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Short Time to see...but fine

Ce BL trainait dans ma liste depuis bien longtemps mais je n'ai eu l'occasion de le voir que très récemment et j'avoue avoir beaucoup aimé malgré quelques points qui m'ont dérangés que je vais expliquer avec cette critique.

Les points positifs :

Tout d'abord, l'alchimie entre les deux leads et vraiment visible, ils s'aiment et ça coule de source, quand ils se regardent on voit tout de suite que le courant passe entre eux. Ensuite, même si le personnage de Gi Tae, incarné par l'acteur Yeon Seung Ho, n'est pas aussi détaillé que Chi Su ( joué par Tak Wu Seok), c'est mon coup de cœur de la série, il a un visage tellement mignon qu'on pourrait le bouffer tout cru ! Il m'a vraiment fait l'effet d'un petit chaton qu'on a envie de câliner. On voit donc comment le couple se forme (assez vite) et tente de surmonter les obstacles qui se présentent à eux en profitant du bonheur à l'endroit et au moment où ils le peuvent, comme une bulle de fraîcheur et de paix dans leur monde de brutes.

De plus, j'ai adoré le personnage de la sœur de Gi Tae interprétée par l'actrice Ra Seon Yeong, son jeu est bon et elle a un sourire très communicatif, elle apparaît, avec le restaurant qu'elle tient, comme une oasis, un refuge, pour le couple principal. Elle est aussi campée comme une personne très ouverte d'esprit qui accepte et aime son frère et son amant pour ce qu'ils sont, je l'ai trouvé merveilleuse.

Enfin, les scènes de combat sont bien orchestrées et il y a un sacré retournement de situation vers la fin, accrochez vous à vos cerveaux ! Pour les plus coquinous d'entre vous, le drama ne vous laissera pas en reste avec des scènes intimes assez osées en référence à ce qu'on peut voir habituellement en Corée du Sud au niveau de la romance.

Les points négatifs :

La durée du drama ! Même si on le regarde comme un film, environ 1h10 (sans les génériques et les scènes qui annoncent le prochain épisode), ça reste bien court pour développer au mieux l'histoire et on reste sur sa faim. Comme je l'ai dit précédemment, autant le personnage de Chi Su est relativement bien approfondi, autant pour Gi Tae, on se retrouve avec beaucoup de questionnements.
Il en est de même concernant les histoires au sein de la mafia avec les personnages de Black Rose (joué par Kim Myeong Hwan) et Black Leopard (Won Tae San). Ils sont en froid, voire carrément ennemis mais on peut les voir se parler au téléphone comme si de rien n'était vers les derniers épisodes, c'est très perturbant car je me suis demandé s'ils étaient vraiment en conversation ensemble ou s'ils parlaient à d'autres correspondants, surtout concernant ce qui vient après la conversation : qui commandite l'action contre les héros ? Les deux ? Ou seulement l'un des deux ? Ou encore, l'un puis l'autre ? C'est pas très clair...

En résumé, même si certains points auraient mérité un développement plus en profondeur pour apporter de la cohérence à l'ensemble et pour qu'on puisse d'avantage s'identifier aux personnages principaux, l'ensemble m'a tout de même bien plu.

Maintenant à vous de vous faire votre avis.

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Le pire du BL

Je vais avoir bien du mal à faire une critique avec une partie points positifs et une autre de points négatifs parce que les points positifs, et bien, il faut gratter pour les trouver !

Les points positifs :

Ça va aller vite ! Il y a une bonne alchimie entre les leads principaux, c'est à dire TanXOil et SeaXTin. Parfois, certains dialogues sont intéressants et j'ai beaucoup aimé le rôle de la maman de Tan, j'ai trouvé qu'elle jouait très juste et toujours bien dans le ton et l'émotion.
Voila, c'est tout et c'est déjà pas mal parce que, je le redis, il m'a fallu réfléchir beaucoup pour trouver quelque chose de sympa à dire.

Les points négatifs :

Alors déjà, c'est LOOOOOOOONG, c'est LEEEEEEENT et du coup c'est CH****, j'm'explique ! Absolument chaque scène d'émotion (bonne ou mauvaise), chaque moment fort, chaque décision, les acteurs passent un long moment sans parler à se regarder dans le blanc des yeux ou à regarder ailleurs. QUI fait ça ! Je veux dire, ok, on peut mettre un temps de pause pour montrer l'intensité du moment, mais pas 1 MINUTE ENTIÈRE ! Ça paraît pas, mais c'est long une minute sans rien qui ne se passe, sans paroles, sans gestes... je sais pas si c'était une volonté du réalisateur mais là on a l'impression qu'il veut s'adresser aux téléspectateurs comme un gars bien relou qui t'enfonce un doigt dans les côtes pour te répéter en boucle « Hé ! Hé ! Hé ! Regarde c'est de l'émotion ! Hé ! Hé ! Hé ! » ( ça soule hein ? Ben imaginez les 675 minutes que dure le lakorn comme ça...)
Surtout qu'au bout du compte, il ne se passe jamais rien ! Du coup, passé le 5ème épisode, dès qu'un moment comme celui-ci arrive, vous allez vous préparer un café, un thé ou un chocolat, voire les trois à la fois parce que vous avez le temps et vous ne manquerez rien.

Ensuite, les personnages présentés comme étant les « méchants », pour vulgariser les personnages, n'ont aucun charisme, aucune envergure, leurs plans n'aboutissent jamais parce qu'eux mêmes ne continuent pas sur leurs lancée, ça en devient pitoyable.

Enfin, et je n'aborde que les points qui me paraissent importants sinon cette critique va faire cinquante pages, le lakorn ne s'assume pas du tout en tant que BL, c'est un comble ! Les scènes de bisous (on ne va jamais au-delà du petit bisou rapide) sont coupées !!!!! J'ai envie de dire « coucou ! On est en 2020, vous savez ? Pas en 1920... »

Ah oui, dernière chose quand même... le dernier épisode.... C'est en mode « on a plus le temps ! » donc on mets à la suite les unes des autres, des scènes qui auraient très bien pu être des scènes coupées au montage, la mise en scène ne ressemble plus à rien, on n'y comprend plus rien mais on est trop content que le cauchemar finisse en fait...

En définitive donc, j'ai vu pas mal de BL jusqu'à maintenant et je dois dire que c'est le pire que j'ai pu voir. Je ne le conseille absolument pas.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Toujours plus de sickness

ADDENDUM : J'ai appris par la suite de cette critique que cette série était LE premier BL Thaïlandais, sans lui, aucun autre n'aurait vu le jour. Ce qui explique beaucoup de choses que j'ai trouvées contraignantes et ma critique me paraît, du coup, trop dure.

Comme promis dans la critique de la saison 1, je fait la critique de la saison 2.

J'ai eu tout d'abord très peur de ne pas réussir à finir la saison 2 quand j'ai vu le nombre d'épisodes, j'ai cru mourir au vu de l'ennui que m'a procuré la première saison.

On voit tout de suite que l'équipe de réalisation, se disant qu'ils avaient 36 épisodes, se sont dit qu'il serait bien de rajouter plein de personnages à ceux présentés dans la première saison. On aborde du coup l'histoire de plein de couples secondaires, tellement que la tête m'en tourne. Malheureusement, on oublie les premiers comme l'histoire entre Mo, Moan et Golf qui se finit sans vraiment se finir car on entend plus parler d'eux si ce n'est qu'en « sous-texte », ils sont là pour appuyer les actions des leads sinon ils sont absents.

Le rythme est lent à mourir, j'ai passé presque l'entièreté de la saison en vitesse rapide, ce qui m'a au moins permis d'apprendre à lire les sous-titres plus vite qu'avant. Et les flashbacks sont si présents que si on les enlevait, la série conterait moins de 15 épisodes. Ils réussissent à faire des flashbacks du début de l'épisode a la moitié de celui-ci, c'est ahurissant !

Dans le couple NohPhun, l'acteur qui joue Phun a vraiment de quoi être remercié car il porte le jeu d'acteur a bout de bras, littéralement ! Son jeu, ses émotions sont toujours justes tandis que Captain, qui interprète Noh, continue son jeu de mimiques et réactions de rejet tout au long de la saison. Il dit qu'il est lent dans ses sentiments mais là c'est plus possible... Je trouve que son jeu d'acteur est bien gâché car il est très bon dans Great Men Academy.

Bon ma note ne sera pas aussi désastreuse que pour la première saison car j'ai tout de même apprécié certaines choses comme certains thèmes sur l'acceptation de l'homosexualité au sein du cadre familial mais aussi la camaraderie qui lie les membres du club de musique. J'ai aussi aimé les parties où on les voit jouer ou chanter, chose que j'ai oublié de préciser concernant la première partie aussi. Malheureusement ça ne rattrape pas tout et l'ensemble reste bien fade par rapport à d'autres productions que j'ai déjà pu voir.

Maintenant à vous de vous faire votre avis.

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Lakorn Sickness

ADDENDUM : J'ai appris par la suite de cette critique que cette série était LE premier BL Thaïlandais, sans lui, aucun autre n'aurait vu le jour. Ce qui explique beaucoup de choses que j'ai trouvées contraignantes et ma critique me paraît, du coup, trop dure.

Je viens (enfin) de finir de voir les deux saisons pour écrire la critique de cette série mais je ne parlerai ici, bien sûr, que de la première saison.

Alors, il ne faut pas s'arrêter au premier épisode car celui-ci est tellement nul au niveau de la réalisation, de la caméra qui est vraisemblablement tenue par quelqu'un qui doit se tenir sur un skateboard ou qui a abusé de boisson alcoolisé qu'il en devient dur de voir ce qu'il se passe à l'écran. Le jeu d'acteur est particulièrement mal dirigé, tout le monde parle en même temps de tout et n'importe quoi qu'on ne peut pas traduire tout ce qui est dit et quand il sont seuls ou à deux, les répliques sont poussives et mal jouées.

La romance des leads principaux, le ship Phun Noh reste au ras des pâquerettes sur une sorte de jeu, « je t'aime moi non plus » auquel on pourrait rajouter « dégage ! » quand il est question des réactions de Noh face aux avances de Phun. Les mimiques que fait Noh sont rigolotes au premier abord mais, au bout de 10 épisodes, le personnage n'évolue que trop peu pour que ça reste mignon. Il est refoulé au possible et ça en devient navrant.

Concernant les autres histoires, elles sont abordées mais je trouve que c'est de façon trop anecdotiques pour que ça prenne de l'importance et, à la fin, on passe en mode « on a plus le temps » donc on nous montre des conclusions rapides, trop rapides car on a bien souvent pas eu le temps de s'attacher aux personnages.
J'ai aimé voir l'évolution du personnage de Jeed, joué par l'actrice Gale.
Dans le couple principal, je trouve que Phun, interprété par Nawat joue de manière très juste à la différence de beaucoup d'autres acteurs de la série.

Si on aborde la question des personnages, toutes les représentations féminines en prennent un sacré coup. Les filles sont montrées comme des gamines caractérielles et/ou superficielles. À faire des crises pour des choses sans intérêt, qui ne pensent qu'à se faire payer tout et n'importe quoi par les garçons et sans s'inquiéter une seule seconde des autres, en bref des quiches de toute beauté quoi. Seule quelques-unes sortent un peu du lot mais pas trop quand même, c'est très décevant.

J'avoue également m'être particulièrement ennuyé.e tant l'action est absente. Les moments de silence ou contemplatifs sont trop longs et mal amenés. Pour finir, on parle de la censure ? Sans parler des baisers qui sont, déjà bien rares, mais aussi systématiquement switchés pour passer hors caméra. Mais surtout la censure de langage, les jeunes parlent comme des jeunes, donc avec un langage parfois grossier ou argotique et on nous coupe à chaque fois, soit en coupant simplement le son quand c'est au début ou à la fin de la phrase, soit en mettant des « bip » ou des bruits de canard, à tel point que j'ai cru m'être égaré.e au milieu d'une basse-cour.

J'ai déjà pas mal de BL et de séries asiatiques à mon actif et je dois avouer qu'il m'a été difficile de finir cette saison. J'espère que la deuxième sera meilleure.
ADDENDUM : J'ai appris par la suite de cette critique que cette série était LE premier BL Thaïlandais, sans lui, aucun autre n'aurait vu le jour. Ce qui explique beaucoup de choses que j'ai trouvées contraignantes et ma critique me paraît, su coup, trop dure.

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L'amour au temps du Covid

Ça faisait bien longtemps que je n'avais pas vu un drama aussi bien réalisé!
Par le biais de cette critique je tiens vraiment à remercier le réalisateur Petersen Vargas mais également Patrick Valencia, le scénariste, pour nous avoir avoir offert ce petit bijou!

J'avoue qu'au départ j'étais un peu réfractaire à me mettre à ce drama pour plusieurs raisons. Tout d'abord les quelques expériences des dramas philippins que j'ai eu ne m'avaient pas convaincu.e et d'autre part, à ce jour, nous sommes encore environnés pas la crise du Covid et je n'avais vraiment pas envie de devoir y replonger, qui plus est, dans le contexte d'un drama car, d'habitude, quand on se plonge dans une œuvre de fiction, que ce soit un livre, un film ou une série, à mon sens, c'est plutôt pour s'évader un peu de la réalité et des problèmes qui nous entourent plutôt que d'y faire face.

Finalement, j'ai vraiment bien fait d'aller contre mon inclination première car ce drama, malgré quelques petits débuts difficiles m'a énormément touché et m'a montré que malgré une réalité difficile sous-jacente dans l'histoire, il peut se passer des histoires touchantes et merveilleuses.

Les acteurs :

Tous les acteurs qui apparaissent dans ce drama ont un jeu qui est juste et intéressant, malgré, pour certains, un peu de surjeu sur les tous premiers épisodes. Chacun nous montre sa propre personnalité et incarne très bien des personnages de leur âge (pas comme ce que l'on peut souvent voir dans d'autres productions comme des caricatures absolues ou encore des ado / jeunes adultes qui ont des réactions et un parlé sans aucun rapport avec leur époque).

Ainsi, Gillian Vincencio incarnant ici Cristal Santos, la petite amie de Xavier ne nous est pas présentée comme la traditionnelle petite copine du héros sportif, hyper superficielle, rien dans la cervelle et hyper jalouse. On voit très vite qu'il y a au-delà de ça, elle raisonne, elle sait se poser aussi et de ce fait elle casse les clichés qu'on a toujours pu avoir sur ce type de personnage.

Ensuite, concernant la bande de potes de Mico, on voit bien la synergie ainsi que l'amitié qui les lient les uns aux autres, on voit les béguins qui naissent entre les uns et les autres, on pourrait croire que le drama va s'accrocher aux clichés habituels car, dès le début, on s'aperçoit de qui aime qui et du triangle amoureux préexistant, mais là encore, la réalisation fait tout en finesse en cassant les habitudes et en révélant les émotions et les difficultés que chaque personne peut rencontrer pour se déclarer à l'autre ou pour voir une personne aimée en aimer une autre que soi.

Concernant Junjun Sandico (joué par Miguel Almendras), encore une fois, j'ai bêtement cru qu'on aurait droit au personnage type du rigolo de service qui amuse les autres mais pour qui il ne se passe rien. Mais non! Il s'impose de façon naturelle comme le pilier du groupe, il apaise les dissensions, révèle les secrets, aide les autres protagonistes à s'interroger sur eux-mêmes. Il est le ciment des intrigues et nous montre qu'on peut toujours prendre la vie du bon côté.

Enfin, si on parle de notre couple principal, leur histoire est certes bateau (le beau gosse sportif et l'intello introverti), le trait n'est pas non plus trop appuyé et chacun montre une vulnérabilité touchante. Ils savent, l'un comme l'autre véhiculer leurs sentiments et émotions, tout autant que leurs doutes et interrogations, que ce soit concernant leur orientation sexuelle que sur la grande question : va-t-il m'aimer? Au bout d'un moment, même le fait qu'il s'agisse d'une histoire d'amour entre hommes ne compte plus. Il s'agit seulement du rapprochement de deux êtres qui s'aiment et qui rencontrent les mêmes obstacles que tous les premiers amours.

La réalisation :

Le fait que les personnages soient éloignés, confinés augmente l'émotion et la pression : ils crèvent d'envie de se voir, de se toucher, de se réconforter. C'est impossible (ou presque). En voyant les images, les situations, on remet en parallèle avec notre propre vie, à nos propres réactions dans ces mêmes situations.
L'effet est d'autant plus important sur le personnage de Xavier qui vit tout seul depuis plusieurs semaines!

Les têtes à têtes que se font le couple principal sont, du coup d'autant plus important, très intimistes. La réalisation a su gérer ça de main de maître car j'ai pu voir des plans aussi bien réalisés que dans des films à gros budget. Je preux prendre pour exemple l'épisode de la chanson de Xavier, on sait que les deux personnages sont séparés, qu'ils ne vivent pas au même endroit. Le décor qui les entourent tous les deux est différent et le plan le montre bien, d'un côté, la chambre de Xavier en blanc et de l'autre, on voit bien la cassure avec une sorte de paravent en bois sombre. Il y a bien une cassure. Mais! Tout au fond, entre les deux personnages qui se font face et sont séparés par le clavier de Xavier ( et par leurs écrans d'ordinateur respectifs qui n'apparaissent pas), on peut apercevoir une plante verte, toute bête, mais qui traverse les deux espaces et qui réunit ces deux scènes pour montrer les deux personnages dans la même pièce, à quelques centimètres l'un de l'autre. C'est juste génial!... ce n'est pas le seul plan comme celui-ci et je pense à revoir à nouveau le drama pour les dénicher.

Bilan :

Je dois avouer qu'à part les petits couacs dans le jeu des acteurs des premiers épisodes, je n'ai pas trouvé vraiment de points négatifs, ou peut-être que je n'ai pas trop cherché entant donné que j'ai vraiment tout apprécié dans le drama. Il m'a réconcilié avec les dramas philippins et je pense voir si d'autres méritent également le détour. Un film faisant suite à l'histoire de Hello Stanger à été réalisé et je vais le voir car, même si la fin m'a également beaucoup plu, il me manque quelque chose.

ATTENTION SPOIL
Même pas un petit bisou? Vraiment?
FIN DU SPOIL

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Un bonbon tendre.

Une série très attachante que je viens de regarder pour la seconde fois, pas parce que j'avais oublié des choses mais parce que je voulais me replonger dans cette atmosphère sympathique de la station balnéaire de Fujisawa et retrouver Shun et Nagisa à leur première rencontre. Cette histoire est toute douce et toute tendre comme un mochi qui fondrait en bouche.

Le message qui nous est transmis n'en est pas moins fort et clair. La série nous parle de sentiments, d'attachements, de ne pas réprimer l'attraction qu"on peut ressentir pour une personne, même du même sexe que soi. Elle nous montre aussi que ce qu'on peut penser comme étant de l'amour ne peut être qu'un fort lien amical mais qu'on peut aussi, à travers cette relation, découvrir les trésors de la vie de quelqu'un d'autre et les partager avec les siens propres.

Les acteurs jouent très bien et savent transmettre leurs émotions avec brio. On découvre ici les sentiments adolescents qui naissent et qui chamboulent les jeunes esprits, les faisant parfois hésiter sur la conduite à avoir, sur la peur de la réaction de l'autre, sur la crainte de la perte de l'être aimé. Des émotions qui sont, bien souvent, les mêmes à agiter le monde des adultes.

Le drama n'en est pas moins rempli de petite touches d'humour avec la présence des parents de Chika que j'ai trouvé très drôles et rafraichissants. La série est aussi remplie de moments contemplatifs quand les différents personnages, s'interrogent, méditent et tergiversent sur les différentes situations qui se présentent à eux et le téléspectateur ne peut que se laisser aller, lui aussi, à sa propre rêverie en regardant les paysages que nous montre la caméra.

La fin se conclut également de façon tendre et paraît si simple mais belle à la fois, on voudrait en voir plus, mais que raconter encore ? On peut laisser cela à notre imagination tout en attendant de voir le film qui en fait une suite.

Pour dresser le bilan, j'ai beaucoup aimé la série His et elle restera longtemps dans ma mémoire comme un petit bonbon de nostalgie que j'aime à revisiter.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Un drama entre ange et démon

J'ai eu énormément de mal à noter ce drama pour diverses raisons que je vais expliquer avec ma liste de points négatifs et positifs au regard de mon propre ressenti.

Les points positifs :

En première place, la musique!
L'OST du drama est simplement géniale, certaines chansons m'ont fait vibrer et m'ont remué, à tel point que je suis vite allé chercher l'album afin de pouvoir me réécouter plusieurs d'entre elles comme:
The Road You Left dans sa version live avec Sondia et Chung Kyung-Ho, My Song et Say to Myself de Sondia, Where is my Dream de Chung Kyung-Ho et SURTOUT You Bring no Sadness également de Sondia dans n'importe laquelle de ses versions. Effectivement, pour un drama qui aborde la musique, on vit dedans tout au long des épisodes et les interprètes nous emportent dans une déferlante de sentiments tant au niveau de la mélodie qu'à celui des paroles.

Ensuite le jeu des acteurs.
C'est fou mais, AUCUN acteur ne m'a paru mal jouer. Les personnages principaux portent à bout de bras la série qui, je le développerai plus tard, comporte énormément de points négatifs et qui, sans leur jeu proprement époustouflant serait bien fade voire inintéressante.
Ce que j'ai apprécié le plus était les interactions entre certains acteurs comme le développement de la relation entre Ha Rib / Seo Dong Cheon (interprété par Jeong Gyeong Ho) et le diable Ryu ou Mo Tae Gang (Park Sung Woong), ces deux là passent par tous les états ensemble, ils se détruisent et se construisent chacun de leur côté mais ils ont aussi besoin de leurs interactions groupées pour aboutir à une sorte de binôme amour/haine que j'ai trouvé très intéressant.
Ensuite, la relation entre Ha Rib / Seo Dong Cheon et Luca (joué par le plus en plus connu Song Kang), celle-ci m'est apparu tour à tour drôle, touchante, poignante et magnifique. La justesse des acteurs dans les émotions et sentiments qu'ils réussissent à véhiculer est tout simplement excellente, j'étais d'ailleurs un peu déçu.e que le personnage de Luca ne soit pas reconnu comme un personnage principal du drama car il est vraiment essentiel à l'histoire, et pour de nombreuses raisons.
Enfin, une mention spéciale pour la PDG Ji interprétée par Lee El. Dès le début je lui trouvais un petit côté rock'n roll et je ne fus pas déçu.e par la suite. Elle plante un personnage parfois intraitable, parfois fonceur mais également torturé et vulnérable mais qui recèle énormément de force. Elle fait un peu office d'éminence grise qui ne connaît pas tous les tenants et aboutissants de l'histoire mais qui s'adapte à la situation à sa manière.

Donc, heureusement qu'il y a tout cela, car, malheureusement les points négatifs sont, d'après moi de taille.

Les points négatifs:

En fait cela peut se résumer à une seule chose de laquelle découle tous les problèmes du drama : le scénario.
En effet, on assiste, bien trop souvent, à ce que j'appellerai (pour rester poli.e) des facilités scénaristiques. Quand c'est quelque chose qui arrive une fois, en passant, bon, on peut encore l'excuser mais, au bout de la 3ème ou 4ème fois, là c'est plus possible, je peux prendre pour exemple le simple fait que les portes ont toutes une ouvertures par code secret (on l'entend bien quand la porte se referme) mais apparemment tout le monde connaît les codes de chacun des personnages même concernant les portes ultra secrètes et interdites d'accès. C'est une faute qui aurait pu facilement être évitées pour certaines scènes, je pense.

D'autre part, on voit qu'à un moment l'action ne se déroule pas assez lentement ou que le réalisateur de savait pas comment arriver au bout de 16 épisodes car on nous rajoute des choses qui étaient inexistantes au début du drama, histoire de rallonger la sauce mais cela ne relance pas l'intérêt du drama et au contraire ça nous sort de l'histoire complètement et j'ai trouvé ça fort dommage. Pour ceux qui ont déjà vu le drama, je m'explique un peu plus en partie SPOIL:

ATTENTION SPOIL
Les 3 vœux sur le contrat du diable qui se changent miraculeusement en 4 vœux, alors qu'on voit bien la feuille au début du drama mais faut rajouter l'histoire de Luca...

Le héros doit récolter une âme de premier rang pour annuler son contrat, on est d'accord là dessus. Mais quand son fils est en danger, le diable lui sort que pour le sauver, il doit récolter l'âme de premier rang tout de suite au lieu du temps qu'il lui était imparti. Bon, allez, ça passe. Mais quand « l'homme de main » du diable évoque la possibilité que Luca meurt tout de même et qu'il ne veuille plus ramener l'âme de premier rang, le diable lui répond que de toute façon il va la ramener quand même... Euh... OK...
FIN DE SPOIL

Ensuite, on a un aperçu du système judiciaire tel qu'il est vu par le réalisateur. Alors je ne sais pas si les choses se passent effectivement de cette façon en Corée du Sud mais si c'est le cas, c'est proprement honteux!

ATTENTION SPOIL
Une femme quia été battue toute sa vie, qui a presque été laissée pour morte, s'est ENFIN défendue et son mari, multi récidiviste en la matière, en est mort. Elle prend deux ans de prison ferme pour ne pas être morte. Génial...
FIN DE SPOIL

Enfin, vers les derniers épisodes, tout se précipite et je trouve que ça part dans tous les sens, surtout concernant les affrontements entre les différents camps surnaturels.

ATTENTION SPOIL
Les anges et le diable qui s'affrontent en mode Star Wars et sabre laser, faut arrêter!
FIN DE SPOIL

Encore une chose qui m'a sorti directement de l'histoire et j'ai continué vaillamment à regarder la suite pour me faire une idée avec la fin mais avec une impression d'ennui grandissante malheureusement.

Concernant la fin, je pense qu'elle est satisfaisante, bien que j'aurai aimé que le drama s'arrête sur une autre image que celle que l'on voit.

ATTENTION SPOIL
J'aurai aimé que la derniers scène s'arrête sur le personnage de Luca qui s'apprête à franchir le seuil du café pour les rejoindre à l'intérieur.
FIN DE SPOIL

Je pense que ce serait raccord avec ce que dit le personnage de Kim Yi Gyeong après avoir lu la lettre de Luca.

Bilan :

En résumé, l'histoire était intéressante, bien que particulièrement et inutilement tarabiscotée à plusieurs endroits, le scénario a tendance à partir en sucette et c'est fort dommageable autant à l'attention qu'on porte à la série, qu'à notre propre suspension d'incrédulité. Malgré cela, les acteurs sont vraiment supers, ils parviennent à rendre les personnages attachants et intéressants et la musique m'a tout simplement transporté. J'ai donc bien du mal à lui mettre une mauvaise note mais ça m'est douloureux également de lui en mettre une bonne.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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L'amour nous fait son cinéma

Je viens de visionner cette série pour la seconde fois.

J'ai longtemps tergiversé avant d'écrire un commentaire sur Theory of Love car ce dernier fait douloureusement écho à ma vie perso, j'ai en effet vécu la même chose que Third mais je dis "douloureusement" car pour mon histoire on peut s'arrêter à l'épisode 4 ou 5, et ouais ya pas forcément de happy ending dans la vraie vie.

Je dois reconnaitre que je l'ai revu surtout pour pouvoir me délecter du couple Off/Gun qui crève l'écran et pour ma préférence pour Gun qui, à mon sens est un acteur incroyable, il sait vraiment jouer tous les types de rôles et sa palette de jeu est vraiment étendue. La justesse des sentiments qu'il parvient à exprimer en jouant, me paraît incroyable à chaque fois. Il faut d'ailleurs reconnaître ici qu'il joue le désespoir comme peu savent le faire. On s'identifie complètement au personnage (moi encore plus, Aaargh !)

Il est vrai qu'on pourrait trouver ce je du "je t'aime - moi non plus" un peu long au bout du compte mais, me concernant, je ne peut pas le dire en toute objectivité (pour moi ce "jeu" a duré plus d'un an donc bon...).

Par contre, j'ai également trouvé dommage que les histoires des autres couples ne soient pas plus développées, pourtant celui de Un et Two avait tellement de potentiel, on en parle bien sûr mais c'est vraiment traité par dessus la jambe, comme une entracte avant de s’intéresser uniquement au couple principal.

J'ai adoré toutes ces référence de films et j'en connais énormément bien que je ne pense pas pouvoir, un jour, trouver ceux qui sont thaï en version sous-titrée, ne serait-ce qu'en anglais. Tous ces clins d’œil animent vraiment la série et l'ancre dans notre réalité.

Je ne vais pas, à nouveau, me plaindre de ne voir pratiquement que des couples garçon-garçon car il est vrai que les couples hétéro ont leurs films, mais je vais me contenter de rêver d'un monde du cinéma où on ne fera plus de distinction de genre dans les films romantiques et où la diversité régnera.

J'ai adoré la franche amitié qui lie nos 4 garçons, on a envie de faire partie de la bande et de profiter de ce groupe ma foi fort sympathique et soudé contre vents et marées.

En résumé, je dirais que malgré quelques longueurs, Theory of Love est une vraie bonne série dans laquelle j'aime à me replonger.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Destin écrit ou écrire sa destinée ?

Une fois n'est pas coutume, j'ai décidé de me mettre à un drama venant de sortir et n'ayant pas été beaucoup vu. Effectivement, j'ai plus l'habitude de lire quelques critiques et commentaires d'un drama avant de le voir mais là, j'avais envie d'une série fantastique et celle ci m'attirait et m'intriguait également au vu du peu d'épisodes qu'elle propose, à tel point qu'au début j'ai cru que la série n'était pas terminée.
Chose assez rare également pour la noter, il s'agit ici c'est d'une œuvre originale et je dois avouer que malgré, quelques points à revoir (sur lesquels je reviendrai plus tard), l'ensemble me paraît assez bon.

L'histoire :

Nous découvrons donc la vie quotidienne des dieux de la destinée, thème souvent abordé dans les dramas même si de façon un peu différente. En effet, on peut y voir ici un parallèle avec les personnages des faucheurs avec des séries comme Black de Kim Hong Seon, Mystic Pop-up Bar de Jeon Chang Geun voire même Goblin de Gwon Hyeok Chan concernant, bien sûr, l'arc narratif de la faucheuse. Ces divinités écrivent le destin des humains mais sans jamais s'impliquer dans leur vie de façon émotionnelle. Et on se doute, bien évidemment, dès le début, que tout ça va déraper sachant que, de base, ce genre de restrictions est impossible à tenir : quand on écrit la vie d'une personne, on doit forcément s'impliquer émotionnellement. Sans ça, la vie des gens serait sans saveur aucune.

Les personnages :

Je ne connaissais pas du tout l'actrice lead féminine Jeon So Nee car c'est plus une habituée des films que des dramas mais je trouve qu'elle s'en sort bien dans le rôle, elle montre un personnage qui s'en sort par elle-même, qui franchit les étapes et les épreuves de la vie et qui ne baisse pas les bras. J'ai trouvé qu'elle avait du répondant et un caractère bien trempé dans une attitude toujours calme, ce qui impressionne même les plus virulents.

Quand à Kim Do Hun, j'avais déjà vu sa prestation dans Once Again où je l'avais repéré et cherché d'autres dramas avec lui, puis Love Alarm Season 2. En réalité, je dois avouer que j'ai trouvé ce drama en cherchant dans sa filmographie un rôle de lead masculin. Je n'ai pas été déçu.e, il jouait déjà très bien dans les précédents rôles ou je l'ai découvert. Son air de petit chiot battu me fait fondre et donne de la profondeur à son personnage. Si on ajoute à ça, sa petite moue dans certaines scènes, ça donne un tout qui vous claque au mur! Sérieusement, des gars comme lui il faudrait avoir une ordonnance du médecin pour les regarder, et attention aux effets secondaires! Risque de tomber amoureux x8000.

On assiste en plus à une belle bromance entre le lead masculin et son comparse Park Sang Nam, Dieu du destin plus « âgé » que notre héros, qui apparaît tantôt comme un grand frère, tantôt comme un gamin farceur turbulent et parfois comme le je m'en foutiste du coin. Il développe une palette de personnalités intéressante et j'ai hâte de le voir dans d'autres rôles plus importants car j'ai pu remarquer qu'il n'est qu'au début de sa carrière vu qu'il ne s'agit ici que de son deuxième rôle ayant une dénomination.

Enfin une mention spéciale pour Gal So Won qui joue le rôle de Sam Sin que j'ai beaucoup aimé et que j'aurais aimé voir plus avec davantage de développement de son histoire personnelle, mais en seulement 10 épisodes, on ne peut pas trop s'éloigner de l'histoire principale.

La réalisation :

Soyons clair, 10 épisodes de seulement 30 minutes c'est court, trop court pour voir le développement approfondi de chaque personnages et c'est pourquoi, parfois, on retombe sur des personnages vu auparavant et j'avoue m'être demandé, « Ah mais c'est qui déjà lui/elle? » mais bon, c'est pas la fin du monde non plus, on se concentre presque exclusivement sur les leads mais le réalisateur a tout de même réussi à nous montrer un peu ce qui se passait autour.

Quand à parler du réalisateur, justement, Kim Byeong Su est un habitué des dramas fantastiques dont j'ai vu la moitié des réalisations. Et je dois dire qu'on voit bien sa patte dans cette œuvre, surtout concernant la fin.

Pour finir je ferai un petit tableau, tout personnel, des points négatifs et positifs concernant ce drama.
Les - : le drama est court, on en voudrait évidemment plus et la fin, bien que satisfaisante sur bien des points, n'est due qu'à un élément sorti du sac des Deus Ex-Machina et c'est un peu dommage, je pense qu'il y avait d'autres façons d'arriver à cette conclusion mais ce n'est que mon avis bien sûr. Enfin, il y a quelques éléments qui interviennent dans le drama qui ne sont plus cités par la suite et j'avoue m'être demandé un peu ce qui se passait, pour ceux qui ont vu le drama et veulent savoir de quoi je parle, je laisse ceci en partie SPOIL ci-dessous.

ATTENTION SPOIL
L'héroïne et sa mère reçoivent la nouvelle de la part de l'agent immobilier qu'elles doivent d'emménager. Demande faite par le propriétaire, le héros, donc. Rien n'est expliqué de sa part et par la suite, on se rend bien compte qu'elles n'ont pas déménagé.
FIN DU SPOIL

Les + : même si le drama est court, les personnages principaux sont bien développés et, au moins, ici on n'attends pas des plombes qu'il se passe quelque chose entre les personnages. La romance est crédible est bien amenée surtout avec toutes les répercussions par la suite et surtout en amont! (Ce qui auront vu le drama comprendrons). En bref, une bonne série feel good (ou feel god... non c'est pas drôle? Ok je sors...) qui ne dure pas trop longtemps et qu'on peut déguster en un week-end comme un bonbon sucré ou un grand latte macchiato caramel (encore une référence que ceux qui ont vu le drama comprendront).

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Je viens d'ENCORE revoir Make Our Days Count, j'adore cette série même si mon doigt a du mal à cliquer sur lecture concernant le dernier épisode.

Hao Ting et Xi Gu ont plus qu'une alchimie de fou, ils sont juste destinés l'un a l'autre, ils s'appartiennent et se complètent pour toujours. C'est vrai qu'au début, on se demande comment un gars type BG du lycée, insouciant et parfois foufou comme Hao Ting peut tomber sous le charme du chétif, introverti et acharné au travail Xi Gu. Ces deux opposés s'attirent néanmoins inexorablement et pour notre plus grand plaisir.

L'autre couple n'est pas en reste car j'ai également adoré l'histoire du doux et tourmenté Lu Zhi Gang et de l'incroyable Sun Bo Xiang. Je dis incroyable car j'ai adoré ce personnage, tout bonnement. Il peut paraitre aussi insouciant que son meilleur ami, Hao Ting mais il sait prendre les choses au sérieux quand la situation l’exige. Quand il aime, il aime complètement, il n'a pas peur de son amour, il a peur des conséquences néfastes que ça pourrait apporter à celui qu'il aime. Il trouve la force de sourire même à travers les larmes qui inondent son visage. Ce personnage est juste le plus cool qui existe selon moi.

Ce que j'ai adoré aussi c'est la bande de copains. On en voit beaucoup dans les séries BL mais je trouve qu'elles ne sont pas aussi développées que dans Make Our Days Count. On voit leurs galères et leurs joies. Leurs moments pétages de plombs, leurs jeux, leurs remises en question. On les voit grandir et surmonter les épreuves ensemble, c'est juste génial de les voir aussi soudés.

Bon, parlons de la fin... alors attention présence de SPOILS donc arrêtez vous là ou continuez mais vous êtes prévenus...

ATTENTION SPOIL
Je n'ai rien contre les sad endings mais ici, il y a des moments qui me gênent énormément comme cette histoire de sosie : qu'est-ce que ça vient faire là-dedans ? Ça déconstruit toute une partie des sentiments de Hao Ting, j'ai trouvé cet ajout totalement absurde. Ensuite, Hao Ting et ses parents parlent d'une fille, on ne sait pas s'ils sont en couple ou non ( Hao Ting le dément à un moment, mais bon...), c'est un peu flou et si c'est effectivement le cas ça veut dire qu'il passe carrément à autre chose et commence à guérir de la perte de Xi Gu mais du coup je trouve que ça amoindrit le sentiment de perte et ça nous embrouille plus qu'autre chose finalement.
FIN DU SPOIL

Pour ceux qui ont du mal, il y a la fin alternative du roman et la scène en extra tirée du BL Japonais Life- Love on the Line dans les dernières minutes du dernier épisode, quand Ito Akira regarde l'aurore boréale.

Tout cela ne m’empêche pas de voir et revoir cette série pour tout ce que j'y ai aimé et je vous encourage à faire de même.
Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Un drama qui manque de "piquant"

Au vu de la note qui avait été donnée sur le site, je me suis dit : "enfin un drama comportant une partie historique qui va me plaire". En fait, mon bilan est mitigé car je suis vraiment très partagé.e au niveau global, je m'explique,

L'histoire :

Il s'agit ici de voyage temporel entre l'époque Joseon, et plus particulièrement vers la fin du XVIe - début du XVIIe siècle durant la guerre d'Imjin et des invasions japonaises.

j'ai beaucoup apprécié le fait que le drama mêle intimement la fiction, les scènes qui se passent en 2017 principalement, et l'histoire réelle comme les personnages de Heo Im et Heo Jun (pour ne citer qu'eux) ou encore les invasions japonaises de l'époque. Tout cela m'a permis d'en apprendre plus sur l'histoire de la Corée et sur la médecine traditionnelle orientale également.

Les personnages :

Ce drama signe le grand retour de Kim Nam Gil au petit écran après plus de 3 ans d'absence. Pour ma part, je l'ai découvert avec le rôle ici de Heo Im, qu'il interprète d'après moi à la perfection. Il nous offre un personnage capable de développer une grande palette d'émotions, on rit avec lui quand il se montre espiègle et on souffre comme lui dans les scènes poignantes qu'il interprète. Il sait nous montrer avec justesse l'envolée de son amour comme la profondeur de son désespoir et, à mon sens, il porte à lui seul la romance du drama.

Effectivement, ici, le rôle du lead féminin, la Docteure Choi Yeon Gyeong incarnée par l'actrice Kim Ah Jung ne m'a absolument pas paru convaincant. Je l'ai trouvé rigide et presque sans émotions pendant les scènes de romance, ses larmes ne me font pas d'effet non plus. Pourtant il s'agit d'une bonne actrice car, dans le reste du drama elle sait se montrer attachante avec ses interactions avec ses collègues ou ses patients par exemple. Finalement, je pense qu'il n'y a pas d'alchimie entre les deux leads, voilà tout, mais c'est bien dommage.

Second problème, les rôles secondaires. Un des gros problèmes de ce drama c'est que les rôles secondaires ou même les autres plus petits rôles ne sont pas suffisamment développés selon moi. En effet, on ne sait quasiment rien du passé de l'ami d'enfance de la lead féminine, le Docteur Jae Ha, du coup, on peine à s'intéresser à lui. Comme pour les autres collègues de la clinique, j'aurai aimé en savoir un peu plus sur eux, la synergie entre les leads et eux n'en aurait été que meilleure.

Enfin, même l'arc narratif du "méchant" de l'histoire n'est pas bien ouf, il ne se révèle déjà pas très charismatique au début et les conséquences de ses actes vers la fin, et bien, sans spoiler, ce n'est pas vraiment ce qu'on aurait pu attendre. Pour ceux qui ont vu le drama je m'explique en partie SPOIL :

ATTENTION SPOIL
Il est juste à la retraite et redevient ami avec tout le monde, prodigieusement décevant
FIN DU SPOIL

La réalisation :

Alors, tout d'abord, j'ai adoré le fait que le réalisateur ait tourné les séances d'acupuncture comme s'il s'agissait de scènes d'action, on s'y croit, on se prend au jeu, c'est génial.

Par contre les scènes à caractère médical comme les opérations ou les actes médicaux, sont juste à peine réalistes, je dois avouer que j'attendais mieux du réalisateur de Doctor Stranger. Pour prendre un exemple, quand la docteure Choi Yeon Gyeong fait une intra-musculaire, l'injection doit se faire directement dans l'os vu comment elle enfonce l'aiguille.

Ensuite, j'avoue avoir beaucoup aimé la confrontation de Heo Im avec le monde moderne, ça ressemblait à Rooftop Prince mais sous un angle encore différent, et quand la situation s'inverse, les scènes avec Choi Yeon Gyeong sont tout aussi amusantes.

Enfin, et là je vais aborder le gros point noir du drama à mon sens, la morale.
le Dr Heo Im est présenté comme quelqu'un d'avide de pouvoir et de reconnaissance et d'ailleurs la Dre Choi Yeon Gyeong le qualifie de "docteur pourri" car à Joseon il traitait des pauvres dans sa clinique le jour mais passait ses nuits à soigner des gens riches, se désintéressant des autres.
Vous allez me dire que les médecins actuels, surtout travaillant dans les grands hôpitaux, traitent en priorité les patients pauvres?
Même si on prend l'exemple de l'apparente vertueuse Dre Choi Yeon Gyeong, elle dit qu'elle voit les gens comme quelqu'un à sauver mais elle n'opère jamais gratuitement et ne fait pas d'actes médicaux gratuits jusqu'à l'intervention de notre héros donc ici aussi c'est hypocrite de sa part.
Ne parlons même pas des scènes où les médecins soignent des SDF puis se sauvent avec eux quand la police arrive... Juste, pourquoi ? Je me suis renseigné.e et il n'est pas interdit de faire des soins gratuit en Corée
En résumé, la morale du drama est bien bancale et ça m'a beaucoup gêné.e, pour ne pas dire plus, dans mon visionnage.

Je dirai donc en conclusion que j'ai beaucoup aimé certaines parties de ce drama et j'ai eu énormément de mal avec d'autres, c'est une série avec un gros potentiel qui n'a pas, à mon sens, été exploité comme il aurait dû l'être, je crois devoir encore attendre pour enfin voir un drama mêlant romance et historique qui me plaise vraiment.
Si je lui mets une note honorable c'est grâce au très bon jeu de Kim Nam Gil que j'espère revoir dans d'autres productions.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Une romance feel good comme on les aime

J'ai commencé mon visionnage en me disant que j'allais sûrement voir un ersatz de l'excellent et indétrônable Wat's Wrong With Secretary Kim? mais bien mal m'en a pris car je suis ravi.e de reconnaître que ce drama possède sa véritable identité.

L'histoire :

Avec le pitch de départ, mon impression du début s'était déjà émoussée car ici, la romance va apparaître très différente du drama Wat's Wrong With Secretary Kim?, surtout avec l'histoire de la maladie du héros en plus.

L'histoire est racontée simplement avec des enchaînements qui viennent d'eux-mêmes, c'est rythmé juste ce qu'il faut et avec les acteurs ont a souvent droit à des moments très cartoonesques, comme la scène de la buée sur les lunettes de l'héroïne dans le premier épisode par exemple.

Les personnages :

Notre héroïne, Jeong Gal Hee est jouée par Jin Gi Ju que j'ai découverte grâce à ce drama et que je trouve très rafraîchissante, elle ne paraît pas du tout niaise ni naïve, comme on pourrait s'y attendre de prime abord, mais nous plante un personnage de femme qui a énormément de difficultés à surmonter dans sa vie et elle y fait face, elle ne déroge jamais de son opinion ou de ses principes, même par amour et elle est attentive au bien être, non seulement de son patron, mais aussi de toutes les personnes qui comptent pour elle, ce qui nous montre qu'elle ne fait pas ça par obligation mais parce que c'est quelque chose de naturel chez elle.

Kim Young Kwang, que j'avais croisé dans le drama Pinocchio où il jouait un jeune chaebol voulant tracer son propre chemin, prend ici le rôle du lead masculin, le directeur Do Min Ik (ce qui en français donne « Dominique », ça m'a fait crever de rire je l'avoue). Nous avons ici affaire à un personnage qui paraît sortir de l'usine à chaebol, beau gosse et arrogant et en fait... ben pas du tout! Il nous montre qu'il sait être drôle et charmant, il ne se pose pas du tout en supérieur par rapport aux autres. On peut le voir à plusieurs moment dans le drama, il a même des réactions de « bébé pas content » a taper du pied en faisant la grimace quand quelque chose ne lui convient pas ou quand il est frustré. Et quand il est perdu ou désolé, il a un air de chien battu avec ses grands yeux larmoyants Aaaaaw je craque!

Concernant les second leads, il ne sont absolument pas en reste! On a tout d'abord Gu Ja Seong ( que j'ai rapidement croisé dans le drama Was It Love qui lui aussi cache bien son jeu, car, sous ses dehors de directeur qui s'habille en mode Chill par rapport aux autres toujours en costard et ses airs toujours trop sérieux se cache un sacré fripon! Je ne vous en dis pas plus, je vous laisse découvrir.
Et pour finir, l'inénarrable Veronica Park incarnée par l'actrice (inconnue pour moi) Kim Jae Kyung. Alors là une fabuleuse découverte! Un jeu totalement décomplexé et très extravagant qui sait aussi montrer qu'elle défendra ses principes ou les personnes qu'elle aime quoiqu'il lui en coûte. On croit avoir affaire à la traditionnelle peste de service en plus énervante mais en fait, elle se révélera bien différente au côté de notre lead féminine, et je n'en dirai pas plus pour ne pas vous spoiler.

Pour finir, une mention spéciale pour Riri, Fifi et Loulou (désolé les filles, ma mémoire des noms est nulle ! ), je parle ici du trio d'amies secrétaires de notre lead féminine qui m'ont bien fait rigoler et qui sont toujours là pour aider ou secouer notre héroïne quand elle en a besoin.

La réalisation :

Je l'ai déjà évoqué, il y a beaucoup de situations comiques dans le drama, même un clin d'œil à une scène d'Orange Mécanique bien rigolote avec le gang des secrétaires bourrées dans l'épisode un. Tout cela donne un côté rafraîchissant à l'histoire car même les situations les plus lourdes ou stressantes sont souvent désamorcées par ces moments humoristiques qui arrivent à point nommé.

La romance a parfois du mal à démarrer ou piétine un peu concernant le couple lead, mais la seconde romance avec nos second leads, je l'ai trouvée excellente même si elle n'est pas un point central de l'histoire.

Les effets spéciaux sont bien réalisés et relèvent des scènes qui étaient peut être juste banales a défaut d'être mignonne comme l'effet spécial de la pluie (plutôt du temps qui s'arrête ) quand nos héros sont sous la pelle d'un tractopelle.
D'ailleurs, les effets de morphing pour montrer l'état de prosopagnosie du héros sont vraiment très bien faits. À ce propos, j'ai beaucoup aimé le fait que le héros « attrape » cette maladie, plutôt qu'il l'ai depuis longtemps, comme dans le drama The Beauty Inside, car grâce à cela, on peut voir tout le cheminement qu'il doit accomplir afin de se faire à ce nouvel état, toutes les adaptations et tous les « trucs » qu'il doit inventer sur le tas pour s'en sortir, pour vivre sa vie tout simplement.
Le héros a d'ailleurs une discussion là-dessus avec le grand frère aveugle de l'héroïne qui m'a beaucoup touchée et c'est grâce à ces petites touches que le drama n'en est que meilleur à mon sens.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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Un seul cœur mais très partagé...

Comme le titre l'indique, je suis très partagé.e concernant ce drama et j'ai également beaucoup de choses à en dire, donc, je m'excuse par avance si cette critique vous parait longue mais cela me semble nécessaire.

L'Histoire :

le drama nous plonge dans une uchronie où la Corée du Sud est une monarchie constitutionnelle qui tente de renouer le dialogue et les liens avec la Corée du Nord qui apparait ici, comme dans la réalité, mais avec un commandant suprême qui ne sera que cité et qui n'interviendra pas dans l'histoire.
C'est dans ce contexte que le jeune prince Lee Jae Ha, qu'on a obligé à accomplir son service militaire, se voit inscrit au "World Officer Championship" et où il rencontre l'officier Kim Hang Ah qui, elle, forme les soldats de Corée du Nord à l'assassinat.

de plus, dans l'ombre, on découvre l'existence d'un chef de multiples entreprises aux connexions internationales, féru de magie et aussi mystérieux qu'inquiétant : John Mayer.

Les personnages :

Concernant le couple principal, on retrouve Lee Seung Gi dans le rôle du jeune prince Lee Jae Ha que je connais depuis un moment mais qui, à ce moment n'en étais qu'à quelques rôles qui l'ont fait connaitre comme My Girlfriend is a Nine-Tailed Fox. Il est vrai qu'au début, il m'avait paru bien jeune car il n'avait que 25 ans à l'époque pour occuper le rôle d'un homme de 30 ans mais je dois avouer qu'il s'en est admirablement sorti, il a su s'emparer de son personnage de la meilleure façon en lui injectant de la profondeur mais également de la douceur. Il sait aussi bien gérer les moments de frustration que d'action ou de romance. Et, pour finir, il porte à merveilles les costumes préparés par la production.

Ensuite, le lead féminin, Kim Hang Ah est incarné par Ha Ji Won que javais rencontré dans son rôle précédent : Secret Garden où elle m'avait ébloui, comme la plupart des téléspectateurs d'ailleurs. Ici je dois admettre que j'ai eu du mal, car, bien que le personnage qu'elle joue est un officier nord-coréen fort et qu'effectivement elle est toujours représentée ainsi à la fin du drama, j'ai perçu comme un "passage à vide" durant presque un quart de l'histoire (épisodes 5 à 12 environ)et bien que le personnage n'en soit pas la seule cause (mais j'y reviendrai)ça m'a vraiment gêné.e. En effet, dès que Kim Hang Ah se retrouve au sud, elle perd toute sa combativité, s'exprime comme une gamine qui a fait une bêtise en balançant la tête à chaque mot comme un chien en plastique sur la plage arrière d'une voiture. non seulement ça, mais en plus, elle porte des vêtements qui la rendent particulièrement tarte mais, fort heureusement, cela s'arrange par le suite. Il faut tout de même relever le sursaut qu'elle a durant l'épisode 8 où enfin j'ai retrouvé, pendant un moment, la femme que le début du drama m'avait dépeinte.

Parlons à présent du second couple lead avec Lee Yoon Ji dans le rôle de la sœur de Lee Seung Gi qui est pour moi une fantastique découverte. c'est, à mon sens, le personnage qui a eu l'évolution la plus fulgurante de l'histoire. Elle nous apparait tout d'abord comme une jeune femme un peu délurée et insouciante pour, par la suite, réussir à garder sa lumière en dépit des épreuves horribles qu'elle traversera.

En face de cette dernière, nous avons Cho Jung Seok qui incarne Eun Si Gyeong, chef de la garde personnelle de la famille royale et meilleur ami de Lee Seung Gi avec qui il va développer une bromance qui m'a beaucoup touché.e. Le personnage d'Eun Si Gyeong est quelqu'un de droit, de (trop) sérieux mais également de très touchant dans chacune de ses apparitions et il va, lui aussi, avoir son lot d'obstacles à surmonter. Je connais très bien Cho Jung Seok l'ayant vu dans plusieurs productions comme les plus récents Oh My Ghost et Jealousy Incarnate. Il joue toujours très bien comme à son habitude, je ne regrette qu'une chose mais je la mets en partie SPOIL, mais ne regardez que si vous avez vu le drama.

ATTENTION SPOIL
Je trouve extrêmement dommage qu'après toutes les épreuves qu'ils ont traversées, ils n'aient pas la chance de vivre leur amour.
FIN DU SPOIL

Mais ça ne concerne que moi et la fin ne serait pas la même sans ce genre d'événement, mais j'y reviendrai aussi plus tard.

Enfin, je veux passer au dernier personnage considéré comme principal : John Mayer / Kim Bong Gu joué ici par Yoon Je Moon qui est un grand acteur au vu de sa longue filmographie et des commentaires que j'ai pu lire le concernant. Ici, j'ai un avis très partagé car je l'ai pris en grippe dès son apparition dans le drama. En effet, j'ai eu l'impression de me retrouver devant un mélange entre le personnage de Lex Luthor dans le premier film Superman de 1978 et un méchant du film Batman et Robin de 1997. Il arrive comme un cheveu sur la soupe avec toute sa loufoquerie, il n'a aucun charisme ni aucune présence et quand il se fâche, il ressemble plus à un gros bébé râleur qu'a un véritable méchant dérangeant et inquiétant.
Heureusement, à nouveau, après la moitié (!) du drama, il change, s'assagit et devient vraiment le méchant psychotique qui peut faire peur à l'auditoire comme aux personnages principaux de l'histoire.

enfin je décerne une mention spéciale à l'actrice Samantha Daniel qui incarne Bon Bon, la tueuse complétement tarée qui suit John Mayer / Kim Bong Gu comme son ombre. Elle, elle fait peur! et dès le début! Ici on à de l'acting, du vrai!
et j'envoie aussi un petit clin d'œil aux acteurs qui jouent les soldats coréens (nord et sud) et américains du "World Officer Championship", j'ai adoré cette partie qui n'a duré que trop peu longtemps pour moi.

La réalisation :

Outre le fait que, comme je l'ai dit dans de précédentes critiques, je n'aime pas trop la façon de filmer (style soap) des années 2009 à 2012, il y a, comme je l'ai énoncé, un passage à vide dans le deuxième quart du drama qui, heureusement, est rattrapé par des scènes intéressantes ce qui permet de ne pas créer de longueurs mais j'avoue m'être posé plusieurs fois la question (une première pour moi!) : est-ce que j'arrête de regarder?
Fort heureusement, je me suis accroché.e car, à partir du milieu du drama environ, on est rapidement pris dans la tourmente de l'action et des complots politiques et là on ne veut plus décrocher.

Le drama nous montre ici un monde alternatif que l'on aimerait voir devenir réel avec les deux Corées essayant de se réunifier. Les thèmes de réunion/séparation sont directement incarnés par les acteurs lead et transcendent par là-même le désir poignant de deux pays. On y découvre une Corée du Nord plus cosmopolite que dans Crash Landing on You mais très réaliste qui met en évidence les différences culturelles des habitants nord-coréens mais sans se moquer (ou à peine) et sans tomber dans les clichés.

Plusieurs clins d'œil à des films ou personnalités connus sont à noter et tout ceci nous renvoie justement à notre monde réel.

La romance de notre couple lead est magnifique, poignante et adorable bien que je doive nuancer mon propos concernant Ha Ji Won que je trouve assez rigide dans les scènes de baisers, là où Lee Seung Gi, lui, excelle.

Un bilan très partagé car de nombreuses choses m'ont déplues ou gênées mais qui s'arrangent par la suite et je dois admettre que la note remonte en flèche pour la dernière partie du drama que j'aurai voulu aussi palpitante que le début.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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My name is Bond, Vaga-Bond

Les gens habitués à lire mes critiques savent que j'aime parfois faire une analogie entre le titre de la critique et le titre/l'histoire du drama et ici c'était soit ça, soit : « le vagabond dans la peau » tellement ce drama ressemble à l'enfant illégitime d'un 007 et d'un Jason Bourne. Je vais essayer de ne pas trop répéter ce qui a déjà été dit mais plutôt vous apporter mon propre ressenti à l'issue du visionnage de ce drama.

Les personnages :

Nous retrouvons dans Vagabond le même couple lead que dans Gu Family Book réalisé 6 ans auparavant et bien que les années aient passé la synergie qu'ils avaient à l'écran à l'époque est toujours la même. Les deux acteurs fonctionnent très bien ensemble et agissent comme un même individu donnant à l'ensemble des scènes d'actions avec eux une fluidité que l'on ne retrouve que peu ailleurs.

Dans ce couple lead donc, on retrouve Lee Seung Gi, dans le rôle de Cha Geon que je connaissais surtout dans des rôles de dramas fantastiques (je le croyais vraiment abonné aux démons renard et autres dieux singes), je vois qu'avec Vagabond il a su se sortir de cette image pour montrer ce qu'il vaut en tant qu'acteur de film de pure action et il s'en sort magistralement, il peut enfin ici mettre à profit ses connaissances en arts martiaux et, d'après ce que j'ai vu, à perdu pas mal de poids pour ce rôle, ce qui lui donne un physique plus acéré et l'image qu'il renvoie est très différente.
Son personnage est très appréciable car malgré le fait qu'il soit doté d'une chance insolente, il nous apparaît comme un personnage néanmoins humain avec ses faiblesses et ses défauts et c'est pour cela que l'on peut s'identifier complètement à lui.

De l'autre côté nous avons l'actrice Suzy qui incarne l'agente Go Hae Ri. Je connais cette dernière, bien sûr, via Gu Family Book mais également dans While You Were Sleeping où elles joue, à chaque fois, des rôles leads très différents, ce qui nous montre par là l'étendue de ses capacités d'acting. En effet, Suzy sait rentrer dans la peau de son personnage et joue si bien qu'on ne voit plus l'actrice derrière le rôle, on s'immerge ici totalement dans la performance qu'elle nous offre.
Bien sûr, une romance s'installe entre nos deux héros mais celle-ci reste discrète car, non seulement ce n'est pas le propos de l'histoire mais en plus les deux leads n'ont besoin que d'échanger un regard pour que l'on comprenne instantanément tout ce qu'il y a entre eux. Cette romance insère même quelque scènes drôles qui nous permettent de faire une pause dans le rythme haletant que nous impose l'action.

Ensuite, il y a Sin Seong Rok qui joue le rôle du collège et supérieur de Go Hae Ri, Gi Tae Wong que j'ai rapidement croisé dans You Who Came From the Stars (comme Suzy d'ailleurs, qui y fait une apparition vers la fin du drama il me semble). Il nous montre ici un personnage froid et austère mais également hyper loyal dans ses convictions. J'aurai aimé que son personnage soit davantage développé car je trouve que le drama reste trop en surface le concernant.

Je ne peux évidemment pas écrire une fiche pour chaque personnage qui m'a marquée durant ce drama car il y en a beaucoup trop et tous jouent admirablement bien mais je fais tout de même une mention spéciale à Park Ah In dans le rôle de la mercenaire Lily, que je connais pour l'avoir vue dans Descendants of the Sun, Clean With Passion For Now ou dans le plus récent Sweet Home. Elle possède un jeu dans ce drama de très décomplexé, voire même insolent à dessein parfois, qui apporte de la fraîcheur à l'ensemble du scénario et m'a bien souvent fait rire, ses répliques sont parfois sardoniques, parfois pleine d'humour noir ce qui m'a fait savourer à l'avance chacune de ses scènes.

La réalisation :

Dans cette partie, je vais aborder parfois certains points qui m'ont gênés ou moins plu avec de légers spoil mais vous pourrez bien sûr choisir de ne pas les lire.
La série est complètement un drama d'action orienté espionnage et complots politiques et j'ai même aimé le clin d'œil (si c'en était bien un) aux films de James Bond quand le supérieur de Go Hae Ri l'appelle et que le téléphone affiche « M ».

D'ailleurs, si on parle de « M » donc Min Jae Sik, je dois avouer qu'ici j'ai eu du mal avec certains ressorts du scénario.

ATTENTION SPOIL
En effet, il est tout d'abord évincé du NIS, pour ensuite y être réintégré comme ça. Et tout le monde trouve ça normal. Peu convaincant.
FIN DU SPOIL

Ensuite, si on parle de personnages, l'un d'entre eux m'a particulièrement déçue et il s'agit du personnage de Shadow.

ATTENTION SPOIL
Il est présenté comme étant le meilleur des espions / assassins mais, finalement, je lui ai trouvé une personnalité bien fade et faible qui se fait rapidement évincER par lui-même en plus. Du coup, bof-bof
FIN DU SPOIL

De plus, si on revient sur le personnage joué par Lee Seung Gi, Chae Gon est un cascadeur, au chômage, presque sans le sou. Pourtant il peut se permettre de nombreuses choses qui nécessitent de l'argent.

ATTENTION SPOIL
Il retourne au Maroc pour retrouver le copilote avec le NIS mais ceux-ci ne sont pas au courant. Le billet le moins cher pour un aller simple Séoul / Tanger avoisine tout de même les 900 000 wons ( environ 650 € ). Pas mal pour un chômeur.
FIN DU SPOIL

Sans parler du fait qu'il lui arrive plein de déconvenues

ATTENTION SPOIL
on essaye de le tuer à de nombreuses reprises
et que, malgré cela, personne ne le croit. Et même par la suite, quand tout le monde est au courant, ils sont tout de même surpris par les possibilités de leurs opposants.
FIN DU SPOIL

Enfin j'ai noté quelques faux raccords mais rien de bien grave.

ATTENTION SPOIL
Dans l'épisode 12, les impacts de balles sur la voiture des héros du côté passager disparaissent et réapparaissent par la suite.
FIN DU SPOIL

Sinon, j'aimerais souligner l'impact de l'OST du générique de fin Open Fire de The Vane qui m'a pris aux tripes et, comme je ne lis pas , ou à peine, les critiques et/ou les commentaires avant de voir un drama, je ne savais pas que l'histoire ne se finissait pas là et j'ai été dévasté.e de voir que le drama finissait ainsi et qui y avait une saison 2 de prévue mais non encore sortie, j'avoue préférer voir les séries finies, je déteste profondément attendre la suite et c'est pourquoi d'ailleurs les séries occidentales m'intéressent de moins en moins.

Pour finir, ce drama surpasse, à mon sens, tous les films et séries d'action car autant les scènes d'actions, d'explosions, de combats sont rondement menées (qui plus est par un couple d'acteurs et pas seulement un homme ou une femme) mais le scénario ne n'en fait pas non plus trop pour la galerie. Disons pour rester léger qu'on est époustouflé « juste ce qu'il faut ». Du coup, je prends mon mal en patience (bien obligé.e) et j'attends la saison 2 pour livrer un avis définitif
ADDENDUM : vu le temps passé, je ne pense pas qu'il y aura une saison 2, c'est bien dommage...

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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À la poursuite d'octobre rose

Vous m'excuserez l'analogie mais je n'ai pas pu m'en empêcher... j'ai trouvé ce drama vraiment très sympathique et bien qu'il présente beaucoup de schémas hyper connus, vous verrez qu'il a su sortir des sentiers battus.

L'histoire :

Pyo Na Ri est une présentatrice météo sur la chaîne SBC, elle travaille en tant que contractuelle et doit se battre pour garder son emploi, elle vie seule avec son jeune bachelier de frère, Pyo Chi Yeol mais bien entourée par ses voisins qui sont tout comme sa famille. Notre héroïne est amoureuse depuis plusieurs années de l'arrogant et macho présentateur vedette Lee Hwa Sin qui, lui, ne lui accorde pas la moindre attention.
Pyo Na Ri retrouve ce dernier en Thaïlande, où il se trouve détaché depuis trois ans, pour les besoins d'un tournage et, dans des circonstances particulières, elle décèle un potentiel problème au niveau de la poitrine de celui-ci. Dans le même temps, elle fait la connaissance du meilleur ami de Lee Hwa Sin : Go Jeong Won, un séduisant chef d'entreprise pour lequel elle va vite craquer.

Avec ce résumé, on voit tout de suite le triangle amoureux se profiler mais vous n'aurez pas droit à un, ni deux, mais trois triangles amoureux dans ce drama! Ainsi qu'un triangle que je qualifierais d' « amour familial ». Toutes ces intrigues sont bien menées même si le triangle principal est plus développé que les autres bien sûr, mais on n'oublie personne dans ce drama et c'est ce qui m'a beaucoup plu.

Les personnages :

Alors ici, non seulement il y a beaucoup de personnages qui comptent dans l'histoire, hors les personnages principaux, mais en plus on a droit à un casting de ouf selon moi. On commence tout d'abord avec Pyo Na Ri qui est jouée par l'excellente Kong Hyo Jin que j'avais déjà adorée dans It's Okay, It's Love puis que j'avais aussi croisée dans Master's Sun. J'ai été très heureuse de revoir son jeu qu'elle sait assumer, elle présente un personnage qui a ses faiblesses, qui relève ses épreuves, pas comme une super héroïne mais comme une femme qui sait être déterminée quand il le faut même si elle est également vulnérable.

Ensuite, j'étais également très content.e de revoir Cho Jung Seok qui joue le rôle de Lee Hwa Sin, il sait toujours aussi bien jouer les rôles de mecs hautains et arrogants qui deviennent adorables par la suite (enfin dès qu'il se met à sourire, quoi) et en plus, avec lui, vous êtes sûrs d'avoir droit à des scènes de baisers mémorables, et j'avoue que je n'ai pas été déçu.e!!!

Il faut aussi parler de notre dernier côté du triangle amoureux avec Ko Kyoung Pyo que je connaissais avec Strongest Deliveryman. Ici, ce qui m'a le plus surpris c'est de voir que les deux dramas que j'ai vu n'ont qu'un an d'écart et celui dont nous parlons s'est fait avant Strongest Deliveryman et pourtant j'ai eu l'impression qu'il avait 5 ans de plus. Comme quoi, il sait aussi bien jouer le jeune coursier un peu déluré que le grand businessman sûr de lui. Mais toujours charmeur dans les deux cas.

Enfin, énormément de seconds rôles sont très importants dans l'histoire, car vous le verrez, plein d'histoires s'entremêlent autour de nos héros et si je devais écrire sur chacun d'entre eux ça prendrait des pages. Mais je n'ai pas vu de rôles mal joués ni complètement inutiles et c'est vraiment un point très positif.

La réalisation :

Tout d'abord, je veux appuyer ici le fait qu'on a droit à un vrai triangle amoureux et ce n'est pas souvent le cas, les deux hommes sont meilleurs amis et sont vraiment des amoureux éperdus de l'héroïne qui elle les aime en retour TOUS les 2! C'est vraiment comme dans la définition du triangle amoureux et en cela déjà le drama sort des sentiers battus car habituellement, il y a toujours un des critères qui est manquants ou un tant soit peu différent.

De plus, il y a beaucoup de scènes drôles mais aussi déchirantes avec tour à tour les romances ou la bromance de nos héros. Ils se hurlent dessus en colère mais ils continuent à se dire qu'ils s'aiment et c'est à la fois déstabilisant, drôle et poignant ( voir « l'épisode des poulpes », c'est ultime d'après moi) et là également j'avoue ne jamais avoir vu pareille mise en scène ailleurs.

Enfin, le drama traite de thèmes sérieux, douloureux et même tabous que ce soit dans la société coréenne comme ailleurs. L'histoire aborde un sujet difficilement exprimé et exprimable autour du cancer et va jusqu'à discuter sur la condition de l'homme, pas en tant qu'espèce mais en tant que sexe. Il débat sur qui fait d'un homme, un homme. Mais également, qu'est-ce qui fait d'une mère, une mère ou encore comment se définit une famille.
Toutes ces thématiques sont incluses également dans le monde de la représentation télévisuelle où chaque identité est décortiquée sous toutes les coutures et où il faut savoir rentrer dans le moule et ne pas faire de vagues sous peine de s'en faire évacuer vitesse grand V.

En définitive, j'avais peur que 24 épisodes me paraissent long mais les réalisateurs et scénaristes ont réussi à nous faire passer d'une scène, d'une problématique à l'autre avec une facilité telle, et bien sûr aidés par un très bon casting, que je n'ai pas vu le temps passer. Jamais je ne me suis ennuyé.e ni n'ai trouvé qu'il y avait des longueurs.
Petit bonus pour les scènettes animées en fin d'épisodes qui sont rigolotes.

Maintenant, à vous de vous faire votre avis.

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